viernes, 20 de diciembre de 2013

UN TRACKER LECHOSO

Hola amigos, sin mas intención que la divulgativa, y sin animo de soltaros aqui una retahila innecesaria...
Os adjunto la traducción hecha por un servidor de un breve y sencillo tutorial sobre MILKYTRACKER, un tracker que funciona de manera similar al legendario fast-tracker. Espero que pueda servir de ayuda para aquellos que se aventuran tímidamente al mundillo del chip-tune.
Aqui teneis el enlace del documento en PDF, para que copieis y pegueis el link.
Que lo disfruteis.

https://mega.co.nz/#!iQAWXJLZ!ffM_WwpbNTEeZUwUcTfqAGVW4kxF9JRtU3d0UijWj5E


martes, 12 de noviembre de 2013

PAULA IS NOT DEAD.

La música que escuchabamos en los ordenadores AMIGA, era arena de otro costal. Estaba hecha en un ambiente creativo un tanto distinto al que la mayoria de consolas nos tenian acostumbrado.
 Esto ya pasaba en Spectrum y, por supuesto comenzo en C64, gracias al mítico SID.
Pero a lo que voy, como he dicho antes, es al ambiente creativo.

La música occidental se diferencia de la oriental en algunos aspectos esenciales, y esta diferencia se notaba si escuchabas un juego de PC Engine (no uno de Turbografx desarrollado en USA) y uno de AMIGA.
Normalmente, la música oriental siempre es mas épica, llena de cambios orquestales que no escatiman en técnica y sofisticación... Así como un saborcillo a veces aventurero, emotivo y, sobre todo expresivo.

Esto no quiere decir que debamos atribuir occidente a Spectrum o AMIGA y oriente a Nintendo o a Nec, pero si que hay una tendencia mayor de relación entre compañía y nacionalidad de su software.

Pero... ¿Que nos encontrábamos en occidente?

Cosas como esta:

Gameplay de Astro Marine Corps

 Jose Antonio Martin Tello tiene la culpa de lo que acabamos de escuchar. Este artistazo español, en materia sonora, es tan europeo como el gran David Whittaker.

A pesar de ser también algo diferente a la épica estadounidense, la musica de juegos hecha en Europa, tiene también un sabor especial. Casi siempre es mas ambiental, mas Sci-Fi, mas etérea y mas original... Osea, mas "avant-garde".

Esto lo escuchábamos habitualmente en cualquier plataforma para la que se desarrollara, ya fuera de Sega, Nintendo. Pero mas que en otro sitio, en el AMIGA.

Las prestaciones técnicas y el afán no tan comercial de sus desarrolladores, convierten esta plataforma en un caso especial, y a sus músicas, en una suerte de "musica alternativa" del mundo de la retro-informática.

Todo lo dicho anteriormente, ha de estar bajo la percepción lógica del lector, de que es arriesgado generalizar, y de que las cosas no son necesariamente así... Pero me la voy a jugar.

Si no lo has hecho ya, la música del AMIGA es todo un mundo por descubrir. El chip PAULA podia producir 4 canales de sonido PCM capaces de llevarte al cielo de diamantes de Lucy, y mas alla.
 Anímate.


lunes, 11 de noviembre de 2013

EL SONIDO DEL TRUENO.

Tunder Force IV de Megadrive / Genesis es, sin ninguna duda, una de las mejores bandas sonoras hechas para un juego de esta máquina. Es mas, me atrevería a decir que una de las mejores OST para cualquier maquina de la época.

También llamado Lightening Force en su versión para Genesis, esta 4ª parte de la saga de Technosoft es una joya de la programación a nivel técnico, estético y sonoro.
Su ambientación cyber-punk y su contundente banda sonora hacen una mezcla de ingredientes perfectamente equilibrados, que lo convierte en uno de esos juegos que están por encima de ser solo algo de mero entretenimiento.

Es toda una obra de arte, sin la necesidad de ser tan mítico como R-Type, y siendo mas pobre técnicamente que Axelay o Last Resort, por ejemplo.

Su degustación es un disfrute para los sentidos muy poco común para la Megadrive, y gran parte de la culpa de esto, la tiene su música.

Nunca el Yamaha YM2612 de la Megadrive habia conseguido rugir de esa manera. El sonido que intenta emular a las guitarras mas heavys en este juego es fantastico. Y la factura y detalle de la composición es tal, que consiguen crear un sonido propio con las "limitaciones" de la máquina de nuestros amores. 

El sonido en los temas mas duros, es denso, compacto y tiene incluso un toque que recuerda a la música industrial y al techno mas hardcore en algunos momentos.
Algunos temas, como la intro y las de los bosses, parecen sacadas de un disco instrumental de Iron Maiden o Judas Priest pasados por un filtro delicadamente tecno, afortunadamente conseguido gracias a la maquina que emite el sonido, claro. Esto causa un efecto ACOJONANTE que puede apreciarse con unos cascos directamente conectados a tu Megadrive.

Los genios que firman esta banda sonora son Omen, Tomomi Ohtani y Toshiharu Yamanishi.
Entre los tres se repartian la autoria de los temas, de forma un poco descompensada en cuanto a cantidad (Tomomi Ohtani solo firma un tema).
Hay poca información en la red sobre ellos, pero os recomiendo investigarlo si os interesa saber mas sobre estos artistas.
Y por supuesto, no dejeis pasar la oportunidad de jugar a este matamarcianos de altura, con una dificultad exasperante, pero adictivo a mas no poder.

Ya pudimos escuchar un par de temas en el Especial Megadrive de SINFONIA CHIP, pero dada la cantidad de TEMAZOS que contiene esta banda sonora, puedo asegurar que tendremos un Especial Thunder Force 4 en este, nuestro podcast. I swear.

Neo Weapon (extended) Thunder Force 4 soundtrack